“文化和睦——影像的力量”民俗摄影论坛回顾

  作为第9届“人类贡献奖”年赛颁奖典礼系列活动之一，“文化和睦——影像的力量”民俗摄影论坛邀请了比赛的终审评委以及获奖者代表进行了主题发言，就民俗摄影的价值、民俗摄影比赛的评选标准等问题进行了详细探讨。论坛开始之初，沈澈会长作为论坛的主持发表讲话，他表示摄影不再是自娱自乐的奢侈品，每个拿相机的人都应该承担一份社会责任。而这个理念正是论坛主题的由来。以下是每位演讲人演讲内容的简述：

  1.Michael Amendolia迈克尔·阿曼多利亚先生(澳大利亚)

  演讲主题：文化题材摄影作品的价值

  迈克尔说自己是一名讲故事的摄影家，做了30多年摄影师，最初是一名摄影记者，后来成为自由纪实摄影师。首先， 他从个人即悉尼摄影师的角度谈了对于文化和睦的感受。他说悉尼是一个多元文化，有很多移民的城市。各个国家的人聚集在悉尼，通过拍摄他们的文化，他们的生活可以增加对他们的理解。他对于对战争和表现不公正的摄影都有崇高的敬意，认为用视觉影像表现悲剧很重要。图片故事改变社会，改变人类。通过讲故事展现文化应该和悲剧具有同样的效果，文化能让我们了解人类的共性和不同。在当今社会，如何讲述文化故事对于我们连接不同大众，及其相似性，非常重要。

  迈克尔表示很荣幸2000年在北京能认识沈澈会长，担任HPA2000的评委，与其他7位评委一起工作一周。当时他们把打印出来的照片摆在桌子上，看故事，做选择。评委可以面对面相互讨论。但今年，2015年，他与其他几位评委却可以坐在各自家里，只花几天时间，通过电脑做出评审。哪种方式更好，其实说不清。

  今年的获奖作品都是评审根据自己的主观认识评选出来的。下一届会有新的评委，新的获奖者。每个人都有自己的评审观点，但是他们是很民主的评审，每个人都是获奖者。他说他很喜欢HPA的奖项设置，很多比赛分一二三等奖，只有很少的获奖者，而HPA有很多获奖者。每两年，世界各地的摄影师可以汇聚在一起，讨论摄影，交流理念，很让人难忘。他最喜欢摄影故事，而不是单张照片。从个人角度，从众多照片中选择，他最看重故事的力量，故事的重要性，摄影师与故事的真实性有多近，相关题材是否有创意。拍摄照片要展现不同、差异。选出来的照片都有很好的编辑，要想好淘汰哪些作品，保留哪些作品。如果一个故事中有12张照片，但是有8张最重要的时刻，所以请只保留8张。图片编辑和拍摄同样重要。

  最后迈克尔谈到纪实摄影的未来。他说他有两个女儿，一个8岁，一个6岁，他经常与他女儿的老师谈论女儿将来可能从事的工作。他曾看过一个预测2026年的视频。视频中说汉语将来可能是说的人最多的语言，未来所有东西都是一体化，自动化。当今社会技术变化很快，很难赶上。5年10年之后摄影会被怎样评判呢？人们会用什么样的设备拍摄呢？他提到前一天去参观小村庄，很多人都用苹果手机拍照，而且还都是土豪金的。当时他就想专业摄影师未来该怎么办呢。他自己也没有答案，但是希望引起大家的反思。小村庄的人们用手机拍摄自己民族的服装、生活、舞蹈。他们没有经过专业的培训，但是也是对自己人民和生活文化的记录，拍的也很好。所以他建议对村里的大众培训，让他们去拍摄自己的民族和文化。

  他还说有次晚上去月光广场看转经筒，看到很多人在转，转经筒很大，一个人根本转不动，所以文化摄影，文化和睦，需要人们团结起来才能做得好。越多人参与，成功的可能性会越大。未来，像中国民俗摄影协会这样的组织会有很多，还会有很多网站建立，摄影会有更多不同的主题不同的展现形式，多媒体会是未来的一个趋势，希望HPA 未来能鼓励手机、视频拍摄。

  2. 演讲人：Staffan Widstrand斯塔芬·韦斯特兰德先生 [瑞典]

  主题： 作为评委我想从照片中寻找什么

  斯塔芬说他当过很多摄影比赛的评委，他最看重摄影师的思维。评委不能客观，比较主观，要从个人视角评选。你没得奖其实不是作品不够好，只是遇到了不合适的评委，但是另外也说明有很多东西要去学习。他在评审中没有特定的评选标准，只是想寻找能打动自己的照片。他喜欢可以告诉我们一些我们不知道的事情的照片，因为可以了解世界的很多文化。另外还喜欢构图感很强的照片，角度远近高低各不同的照片。人类因为眼睛是圆的，所以也喜欢圆形的东西。

  他举了几个例子，比如拍摄印尼托拉雅人扫墓仪式的作者虽然拍的是很恐怖的画面，但是他用了用很柔软，很感性的方式拍摄，很动人。拍摄古巴格瓦拉壁画像的作者，去了很多不同的地方拍摄，每一张配上合适的人物更具故事性了。他主张关注真实人类的真实生活，不要去遥远的地方猎奇，身边的生活就是最好的素材。在拍摄日常生活方面，中国摄影师要比外国摄影师做的更好。比如在嘉阳小火车这组作品中，有一张在等车的人群中，一位男子手里提着鸭子，一看就像是刚赶集回来，很有生活气息。而中国很适合拍摄，因为颜色多。

  他喜欢广角，因为能够展现亲密的关系。与被摄者的距离太远，就只能是观察者，不能融入进去。当你离得更近一些时，才能真正融进去。他不喜欢过度打扮，不自然，过度异域风情的照片，那样让人感觉距离会更远。眼睛是人像摄影中重要的元素，脸上的表情要及时捕捉，每一秒都不同。光线也很重要，要选柔和富有变化的光，避开正午的光线。不同的角度，剪切会有不同的效果，不断去尝试各种角度，摄影元素越少越好，而且不要去安排被摄者。对于组照来说，若有一张不好，那整个组照都是失败的，最差的照片决定了故事的水平。拍不出好照片不要找借口，摄影师可以要求其他人帮助选择，筛选，进行编辑。有些照片可以感受到作者下的功夫，但是不管拍摄多难，上刀山下火海都与评委无关，评委只看重最终的结果。

  3. 演讲人：Svetlana Bachevanova斯维特拉娜·巴切瓦诺娃女士[保加利亚/美国]

  内容简介：“在我的日常工作中，我需要浏览各种展示社会不公的图片，每一天都在感受人类的苦难，每当一天的工作结束时我都会感叹：“这个世界多么悲哀啊。”而通过HPA 的参赛作品我看到了世界的另一面。不论是从自然景观，还是从和谐共存的各民族人民以及体现民族身份的古老传统中，我都看到了美。 ”

  她表示自己一直在践行用影像的力量改变社会中不公正的现象，作为出版人，今后会考虑拓展出版书籍的主题，不光局限于体现社会不公，会将展示人类美好文化的主题作品列入出版范围。

  4. 演讲人：Claudio Marcozzi克劳迪奥·马科兹先生[意大利]

  主题：新闻摄影中的行为规范

  1、准备阶段

  去拍摄之前要先通过书籍、报纸和图片杂志了解拍摄主题，看看别人拍摄的同一主题的照片，获取灵感，但是要避免模仿。找到一个最佳拍摄点很重要，因此需要跟当地的人，尤其是政府和旅游部门处好关系，得到他们的帮助。

  另外除了摄影技术，还要学点文化。摄影史一般很有帮助，大师的作品经常会令我们茅塞顿开，所以要多看书。选择一位你喜欢的大师，了解他的思维，研究他的风格，想象他的拍摄方式。举一个例子，布列松最初是一名超现实主义的画家，马格南图片社成立后，他在罗伯特·卡帕的施压下转型成为一名记者。起初他的照片非常注意几何构图、光线、形状和平衡，后来他不得不更多地关注故事和纪实。后来他形成了自己的风格，并且创立了决定性瞬间的摄影理论。我第一次见他是在法国南部的一个摄影节上，我问他，我应该怎么向我的学生介绍他那些还不知名的作品。他说说什么都是没用的，只有用看，要去看别人的作品。当时我们在一个瑞士摄影师的展览开幕式上，他说，“我们要仔细地观察周围，理解这些照片，等我们走出去的时候，我们一定知道今后该怎么做。”这是来自大师的忠告。但是我们要避免克隆，要去寻找自己主题，新的视角。

  2、拍摄阶段

  做一个隐形人，不要妨碍活动，不要打扰。如果在晚上拍摄，那就应该穿黑色，不必要时不要用闪光灯，因为闪光灯通常会消除环境光线。

  要保持清醒，有预见性，找到合适的时机合适的地点。基础学好了这些自然而然就会了。永远不要放弃，因为好机会总是会出现在你快要绝望的时候。

  尊重所有人。在被摄者不太注意的时候去拍，然后询问他们是否愿意拍照。如果愿意就去多拍些不同的照片，即使不愿意你也已经有了一些照片。慢慢地你就会学会永远不要忘记打招呼，友善一些，尊重他人。

  脑子里要永远有故事，要寻找完成故事的一些必备要素。不要过度依赖PS。

  3、图片编辑阶段

  图片编辑是作品成功的基础。图片故事就像文学故事一样，必须有开头、中间故事和结尾以及情节。要挑选适当的图片，注意顺序。注意故事的发展。

  5 主讲人：Rozenn Leboucher 萝森·莱布歇女士 [法国]

  现场与三位拍摄同类题材的获奖摄影师面对面交流，讨论以下主题：

  -摄影主题的选择

  -进入拍摄地时遇到的困难

  -与被摄群体需要建立怎样的关系

  -游牧生活、生活在极端环境下的群体或濒于消失的群体等类似主题的重要性

  萝森认为最重要的是讲述故事的重要性，照片要让人感动，事件发生不分时间，光线没办法掌握，所以她觉得光线没有那么重要。以下是三位受访者的拍摄经历：

  科米共和国的游牧民族：

  俄罗斯北部的严寒地区生活着科米人和涅捏茨人，当地人很享受自己的生活，只有两个人出去上学了，其他人都留在自己的小镇里。作者花了半年时间在博物馆了解相关资料，发现了小村庄的人的联系方式。去的时候准备了一些礼物给当地人，酒和水果。跟他们呆在一起三个月，记录他们的生活方式，过程既辛苦又美妙。当地人喜欢当地的生活方式，希望其他地区的人也能理解这种生活方式。当地有发电机，所以每晚可以为相机和手机充电。气温低于零下20度时电脑不能用，需要用火烤十分钟后再用。拍摄时当地是零下50度。

  中国哈萨克族牧民的冬牧场生活：

  本地人拍本地生活转场的艰难，牧场生活的重要性，不是因为即将要消失了才做的。作者生活在那里，所以想去记录他们的生活。拍摄十几年哈萨克族生活。拍摄冬牧场生活拍了5年。在每个村落都有朋友，一有活动别人就打电话通知他。开车和骑马到达拍摄地。去过很多次，一次四五天。去之前就问，然后让他们的亲戚搬出去，他去住。让观众了解哈萨克族的生活不会因为现代化的消失，会继续延续下去。可以在自己车里充电。每张照片都是自己很激动的时刻。拍摄时当地是零下42度。用羊粪取暖，盖很多被子。

  雅库茨克的游牧家庭：

  想让别人看到不同的生活。去的时候并不知道这个民族的存在，偶然发现的。一个月时间才找到一个家庭，与他们一起生活一个半到两个月。去之前学了俄语，与他们生活在一起。不会语言就很难被接受。不能付钱所以只能通过交流被接受。通过照片展现古老的生活方式，经历很难忘。用备用电池拍摄。没有电脑，但是住的家庭有电脑，他们用电脑只为玩游戏。拍摄时当地是零下37度。用木材取暖。